5 инсталляций на London Design Festival 2023: как дизайн выходит в город

До 24 сентября в столице Великобритании проходит знаковое ежегодное событие в сфере дизайна — London Design Festival. Наряду с прогрессивными проектами, демонстрирующими креативную составляющую Лондона, во время фестиваля организаторы преображают город при помощи тематических и сайт-специфик инсталляций. Рассказываем об эффектных арт-объектах в новой подборке.

Динамическая инсталляция Aura в Соборе Святого Павла Пабло Вальбуэна

Фото: Pablo Valbuena

Автором одной из центральных инсталляций в программе фестиваля стал испанский художник из Франции Пабло Вальбуэна. Основой арт-объекта выступили звуки, возникающие в стенах собора, от пения хора во время служб до разговоров посетителей. Подвешенная к куполу здания вертикальная конструкция преобразует шумы в свет, яркость которого меняется в зависимости от их характера и интенсивности. По задумке автора инсталляцию можно увидеть из любой точки собора: такой эффект создает впечатление, будто структура превращается в элемент архитектуры. Aura разместилась в Соборе Святого Павла до начала ноября 2023 года.

Модульная система Nth Display System в The Coal Office Zaha Hadid Design

Фото: Luke Hayes

Студия Zaha Hadid Design показала на фестивале прототипы модульной мебельной системы Nth Display System. Волнообразная форма конструкции отсылает к природным процессам — в частности, к эрозии почвы. Как отметила команда, скульптурная чувственность объекта, выраженная в ритме ниш и выступов, формирует его нестандартное восприятие в пространстве. Система состоит из 12 модулей, которые можно комбинировать для создания многофункциональных структур: создатели предлагают использовать получившиеся композиции для демонстрации объектов на ярмарках и выставках. Во время London Design Festival прототипы расположились у ресторана Coal Office недалеко от станции Кингс-Кросс.

Световая инсталляция Halo в церкви St Stephen Walbrook Studio Waldemeyer

Фото: Ed Reeve

Инсталляция, разработанная командой мультидисциплинарной студии Studio Waldemeyer, тоже расположилась в лондонском соборе — англиканской церкви St Stephen Walbrook. Сооружение, спроектированное Сэром Кристофером Реном, считается одним из знаковых в столице, оставаясь символом проявленной ей стойкости после Великого пожара 1666 года. Дизайнеры стремились создать иммерсивный опыт, для достижения которого придумали два слоя конструкции. Первый из них — это маятник конической формы со встроенными светильниками, вращающийся вокруг центрального алтаря. По задумке Studio Waldemeyer круговая динамика маятника напоминает о непрерывном движении небесных тел и формирует медитативное впечатление. Этот элемент дополнен вторым слоем инсталляции — меняющимся освещением, которое отсылает к северному сиянию и окутывает купол церкви.

Инсталляция Spirit of Place в пространстве Strand Aldwych Симона Брюстер

Фото: Ed Reeve

Городскую зону Strand Aldwych в центре Лондона дополнила инсталляция Симоны Брюстер, состоящая из серии масштабных скульптурных ваз. Этот проект стал первым опытом работы художницы и дизайнера с пробковым деревом и был подготовлен совместно с Amorim — португальским производителем этого материала. Название работы отсылает к понятию genius loci («гений места»). Каждый визуальный элемент, составляющий инсталляцию, воплощает определенную характеристику леса пробкового дуба.

Инсталляция Hana Mikoshi в Музее Виктории и Альберта Hayatsu Architects

Скульптуры из бумажных элементов на фестивале Mino Matsuri. Аналогичный «букет» установлен в Музее Виктории и Альберта. Фото: London Design Festival

В своей инсталляции команда лондонской студии Hayatsu Architects использовала около 50 000 цветков сакуры, сделанных вручную локальными мастерами. Получившиеся структуры похожи на традиционные бумажные скульптуры, которыми обычно украшают улицы во время ежегодного фестиваля Mino Matsuri в японской префектуре Гифу. Инсталляция, название которой переводится как «храм цветов», задумана авторами интерактивной: так, в течение всего лета местные жители в рамках специальных мастер-классов могли самостоятельно украсить конструкцию цветами, чтобы она приняла законченный вид.

На обложке: инсталляция Spirit of Place, Симона Брюстер. Фото: Ed Reeve.