Переосмыслить всё: 7 эффектных инсталляций Лондонского фестиваля архитектуры
Каждый июнь Лондон превращается в масштабный праздник архитектуры, миссия которого — находить новые точки для диалога, экспериментировать со смелыми идеями и продвигать молодые таланты. В этом году Лондонский фестиваль архитектуры отмечает 20-летие, и кураторы юбилейного выпуска решили сфокусироваться на теме Reimagine. Авторы событийной программы и многочисленных проектов, которые разворачиваются в британской столице в течение месяца, предлагают свое видение того, как мы можем переосмыслить различные сферы нашей жизни для создания лучшего будущего. Рассказываем, как раскрывается тема LFA 2024 на примере семи ярких инсталляций.
On The Cobbles Poacea
Фото: Luke O'Donovan
Расположенная в парке Thames Barrier, инсталляция On The Cobbles отсылает к наследию лондонского района Доклендс как одного из главных торговых хабов города. Для создания структуры команда некоммерческого объединения Poacea использовала восстановленные железнодорожные шпалы и керамическую плитку — она выполнена при участии местных жителей, что позволяет зрителям еще глубже погрузиться в историю района. В результате у авторов получились конструкции разной высоты: прохожие могут присесть на них, чтобы отдохнуть и поразмышлять.
The Flow Bench North-Bound Collective
Фото: Luke O'Donovan
Идея более очевидного места для сидения принадлежит участникам North-Bound Collective. При создании скамьи The Flow они опирались на перекрестные принципы архитектуры, ландшафтного дизайна и строительной инженерии. Проект вдохновлен концепцией экономики замкнутого цикла и переосмысляет традиционное назначение простого городского объекта. В то же время инсталляция коллектива отражает важный принцип фестиваля – сотрудничество, – так как была спроектирована при участии местных жителей.
From Trash to Treasure Кэти Фишер и Сирадж Мита
Фото: Luke O'Donovan
При разработке проектов Кэти Фишер и Сирадж Мита учитывают взгляды локального сообщества и ставят под сомнение использование конечных ресурсов. В своей инсталляции в рамках фестиваля архитекторы исследуют нестандартные варианты повторного применения мусора. В частности, дуэт решил сконцентрироваться на пластиковых и древесных отходах: результатом этого творческого эксперимента стала деревянная скамья из квадратных блоков, отделанных плитками из прессованного пластика.
SQUIGGLE NEON
Фото: PA Media
Создатели иммерсивной арт-инсталляции SQUIGGLE, которая находится на площади у высотки Citypoint, предлагают по-новому взглянуть на привычные методы использования материалов и взаимодействия с городской средой. По задумке британской студии NEON волнистая форма объекта символизирует непредсказуемые повороты нашей повседневной жизни. Красочная инсталляция сделана из пластиковых воздуховодов, а ее извилистый силуэт призван вызывать любопытство зрителей и поощряет активной взаимодействие. После демонтажа часть элементов конструкции будет отправлена на переработку, а другую часть планируют повторно задействовать в других проектах.
Street Assemblies: PUBLIC ASSEMBLY Urban Radicals
Фото: Amy Kempa
Студия Urban Radicals совместно с компаниями AKT II, ATP Woodworks, Melior Design и Inflate решила трансформировать общественные здания Лондонского Сити в открытые и гостеприимные пространства, интегрированные в уличную застройку и поощряющие взаимодействие с ними жителей и гостей столицы. Проект команды включает в себя четыре инсталляции в разных локациях, которые призваны сделать идею гражданского собрания доступной для широкой аудитории и побудить лондонцев активно участвовать в формировании общегородского дискурса.
CLT Sound Pavilion Unknown Works
Фото: Unknown Works
Проект студии Unknown Works сочетает в себе инновации строительства из многослойных клееных деревянных панелей с акустическим дизайном. В соответствии с темой фестиваля павильон выступает центром культурного обмена и связующим звеном между дизайнерами, художниками, музыкантами и другими творческими специалистами, активизируя среду вокруг себя при помощи архитектуры и звукового ландшафта.
Now is the Time to Moor Off Studio_Underbar
Фото: Luke O'Donovan
Монолитная скамья Now is the Time to Moor Off имеет два широких подлокотника и сделана из композитного материала, в состав которого входят в том числе биоотходы сахарного тростника. В рамках проекта команда Studio_Underbar решила продемонстрировать возможности использования побочных продуктов сельскохозяйственной промышленности, а также поразмышлять о спекулятивном будущем, основанном на принципах экономики замкнутого цикла.
На обложке: инсталляция SQUIGGLE, NEON. Фото: Фото: PA Media.
