Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 22 по 28 февраля
Эта неделя богата не только выходными, но и интересными событиями: паблик-ток с директором директором Zaha Hadid Architects, лекция о британской школе архитектуры и дизайна, открытие выставки Государственного Эрмитажа и французского ювелирного Дома Cartier, а также многое другое.
Текстильный и керамический факультеты ВХУТЕМАСа
25 февраля. Начало: 19:00. Цена: бесплатно
В рамках параллельной программы к выставке «ВХУТЕМАС 100. Школа авангарда» Музей Москвы организует онлайн-лекцию, которую прочитает искусствовед, сокуратор выставки Ксения Гусева. Керамический факультет был создан в 1920 году, но из-за частой смены деканов у факультета не было единой программы, а его деятельность отличалась разнохарактерностью. Студенты обучались и формообразованию, и росписи готового белья, и созданию монументальных панно и даже мелкой пластики. К преподаванию приглашались идеологически разные художники — Владимир Татлин, Иван Ефимов, Павел Кузнецов, Вера Мухина, Давид Штеренберг. На текстфаке обучались в основном девушки, которые впоследствии закрепили образ советской женщины на текстильном производстве и определили путь развития отечественного дизайна текстиля. Трансляция лекции будет доступна для просмотра на YouTube-канале Музея Москвы.
Паблик-ток с Кристосом Пассасом, директором Zaha Hadid Architects
25 февраля. Начало: 16:00. Цена: бесплатно
Специальная онлайн сессия Officenext online посвящена встрече с участием Кристоса Пассаса, исполнительного директора Zaha Hadid Architects. В паблик-токе модератор беседы, главный редактор журнала «Проект Россия» Юлия Шишалова, обсудит с Пассасом, как изменились подходы к архитектуре, дизайну офисных и общественных пространств в эпоху post-COVID, а также самые интересные и значимые проекты бюро последнего времени. Также участие в сессии примет Ольга Титова, менеджер по развитию бизнеса Ecophon.
Гости из будущего: британская школа архитектуры и дизайна
25 февраля. Начало: 19:00. Цена: 450 o
Несмотря на обилие исторических объектов, архитектурный облик Лондона и других крупных городов Великобритании несет в себе печать постоянного обращения к будущему и самым прогрессивным технологическим и эстетическим решениям. И это не случайно, ведь именно здесь в середине XIX столетия началась Промышленная революция. Она же стала толчком для зарождения индустрии дизайна, которая уже полтора века остается одной из самых креативных отраслей экономики страны и подарившей миру Джонни Айва, Росса Лаувгрова и другие талантливейшие имена. Автор и лектор курса Илектра Канестри — преподаватель образовательных программ Британской высшей школы дизайна и Московской школы кино, постоянный лектор Московского музея современного искусства, журналист, эксперт в области моды и дизайна.
Жилая архитектура современной Европы
26 февраля. Начало: 19:00. Цена: 200 o
В распространенном представлении, Европа — мир плотной исторической застройки, узких улиц и жилищных проблем. Думая о Париже, мы вспоминаем о мансардах, а в случае других стран нас будут волновать проблемы коммунальных услуг и стоимости проживания. Над проблемой жилища думали многие архитекторы ХХ века, а экспериментальных домов в Европе построено немало. Что происходит в этой сфере последние 20 лет и какая страна нашла наиболее удачный способ решения проблемы жилой застройки расскажет лектор Никита Иващенко — искусствовед, аспирант отделения истории и теории искусства исторического факультета МГУ имени М.В. Ломоносова, специалист по архитектуре советского модернизма, автор ряда статей о современном российском искусстве и архитектуре.
Я иду тебя искать
до 28 февраля. Цена: бесплатно
В своих работах художница Ника Черняева исследует процесс поиска себя в пространстве новой виртуальности, которая в эпоху пандемии стала одним из основных мест любой коммуникации. Выставка «Я иду тебя искать» состоит из нескольких живописных серий, исследующих несколько тем: каким образом люди хотят быть видимыми в обществе по ту сторону экрана, какие возможности для этого предоставляет нам современная цифровая среда и какие вызовы возникают перед пользователями в этих условиях. Каждая из четырех серий, включенных в выставку, раскрывает указанную проблематику под своим углом.
Полет над Хокусаем. Японский художник Кавати Сэйко
до 23 февраля. Цена: 300 o
На выставке знаменитого современного японского художника Кавати Сэйко экспонировано около 20 гравюр разного периода, начиная с 1980-х годов и заканчивая серединой 2000-х. Кавати основывается на достижениях классической гравюры на дереве укиё-э, подчас даже заимствует известные образы.Известные объекты и памятники архитектуры также становятся «героями» его работ, как, например, императорская вилла Кацура в виде обломков и здание Токийского муниципалитета, зависшие в безвоздушном космическом пространстве.
Cartier: Продолжая историю. Шедевры декоративно-прикладного искусства Эрмитажа и ювелирное наследие Дома Cartier
до 18 апреля. Цена: 500 o
Выставка посвящена пятилетию совместного реставрационного проекта Государственного Эрмитажа и французского ювелирного Дома Cartier. Сотрудники Лаборатории реставрации изделий из драгоценных металлов и камней, при поддержке Дома Cartier провели реставрацию пяти уникальных памятников из коллекции декоративно-прикладного искусства Х-XIX веков Эрмитажа. По случаю годовщины рядом с отреставрированными шедеврами ювелирного искусства представлено и 35 украшений из исторической Cartier Collection, подобранных по принципу общности материала, стиля или техники.
Гербарий
25 февраля — 26 марта. Цена: бесплатно
В пространстве бывшей типографии советского издательства «Правда» открывается новая галерея — PENNLAB Gallery. По замыслу ее учредителей Михаила Краснова и Николая Дмитриева, она будет способствовать формированию и активному развитию российского рынка фотоискусства. В первый выставочный проект галереи — «Гербарий — войдет около 70 работ, созданных 16 художниками, работающими с фотографией и фиксирующими современность. Это Илья Батраков, Игорь Елуков, Ира Рокка, Никита Пирогов, Ольга Воробьева, Ольга Матвеева, Анастасия Безрукова, Даша Трофимова, Дарья Назарова, Александр Веревкин, Максим Романенко, Фёдор Конюхов, Александр Никольский, Анна Мирошниченко, Марина Истомина, Мария Кожанова. Произведения большинства участников «Гербария» были уже опубликованы как в The Calvert Journal — известный онлайн-журнал, гид по современному искусству Нового Востока и информационный партнер проекта, так и в рамках Russia Z —спецпроекта о молодом российском искусстве.
ВХУТЕМАС–100. Иллюминаторы завтрашних городов. Архитектурный факультет
26 февраля — 23 мая. Цена: 300 o
Главная идея выставки Музея архитектуры — рассказать о творческих методах преподавания архитекторов через их собственные проекты различных сооружений, созданные за период 10-летнего существования ВХУТЕМАСа (с 1927 года - ВХУТЕИНа). Визуальные материалы поделены на несколько разделов, каждый из которых раскрывает деятельность определенной мастерской. На выставке представлено более 200 предметов, среди которых архитектурная графика и живопись, макеты, фотографии и другие подлинные материалы из фондов Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева, Российского государственного архива литературы и искусства (РГАЛИ), Музея архитектуры и дизайна УрГАХУ, архива семьи А.В. Щусева, архива семьи Ф.О. Шехтеля, архива семьи С.Е. Чернышева, Канадского центра архитектуры (CAA).
«Артефакты» Франциско Инфанте и Нонны Горюновой: «К ночи»
26 февраля — 15 апреля. Цена: бесплатно
Франциско Инфанте — классик современного российского искусства, одна из ключевых фигур советской неофициальной культуры. С 1968 года он в соавторстве со своей женой Нонной Горюновой работают над инсталляциями под открытым небом. «Артефакты» — это некое соприкосновение материализованных объектов с природой. Новая серия называется «К Ночи» и создана летом 2020 года. Артефакты этой серии технически сложны и детально продуманы.