Самое интересное из мира дизайна и искусства: с 20 по 26 ноября
Вторая половина ноября ознаменована открытием сразу нескольких новых выставок в петербургском Музее Эрарта, стартом Антикварного Салона в Гостином дворе и двух проектов современных художников в московском ЦТИ «Фабрика». Выбрать понравившиеся события из мира искусства и дизайна можно с помощью еженедельного дайджеста от редакции Design Mate.
Лекция «Наиля Зиннатуллина: От двора до набережной»
21 ноября, 19:30. Цена: бесплатно
Центр «Зотов» совместно с компанией Citymakers продолжают серию публичных встреч о современных городах и различных аспектах жизни в них. Осенний цикл встреч организаторы посвятят теме кросс-культурного взаимодействия городов и сосредоточат внимание на Москве, Санкт-Петербурге и Казани. Опытом Казани поделится директор Фонда «Институт развития городов Республики Татарстан» Наиля Зиннатуллина: она расскажет о переосмыслении объектов культуры и наследия, создании комфортной городской среды и инфраструктуры для отдыха, рекреации и ежедневного использования на примере программы развития общественных пространств и программы по благоустройству дворовых территорий «Наш двор».
Антикварный Салон & Lifestyle «Искусство интерьера»
22-26 ноября. Цена: 7000 o
На пять дней атриум Гостиного двора наполнится ценными и редкими экспонатами музейного уровня и раритетными предметами искусства. На стендах 250 антикварных галерей и частных собраний традиционно можно найти все виды станкового искусства, от живописи русских и западноевропейских мастеров XIX-XX веков, среди которых Иван Шишкин, Алексей Саврасов, Марк Шагал, Михаил Ларионов и Наталья Гончарова, до древнерусских икон и редкого фарфора. Эксперты арт-рынка и любители искусства смогут оценить произведения серебряных дел мастеров и ювелиров, часовщиков, скульпторов. Тема выставки этого года — «Достояние нации».
Персональная выставка Алексея Булдакова «Школа страннолюбия»
22 ноября – 21 января. Цена: бесплатно
Центр Творческих Индустрий «Фабрика» представляет персональную выставку художника Алексея Булдакова «Школа страннолюбия». Художник и антрополог Алексей Булдаков с 2019 года работает в пространствах ЦТИ Фабрика, изначально как победитель VI сессии программы «Фабричные мастерские». Тогда же он впервые начал работать с бактериальной целлюлозой — экологическим биополимером, обладающим, по словам художника, большим потенциалом применения в медицине, промышленности и дизайне. Этот природный полимер получается в результате ферментации; один из его самых доступных источников — чайный гриб.
Персональная выставка Оли Махно «Может ещё разок, а?»
21 ноября – 7 января. Цена: бесплатно
Экспозиционно выставка «Может ещё разок, а?» образует трёхчастную структуру: это две масштабные инсталляции и серия керамических работ. Проект обращается к вопросу внутреннего и внешнего дома, физического тела и памяти, как дома непостоянного, имеющего склонность к самовольному перестраиванию и изменению. В своей художественной практике Оля Махно часто говорит о возможности многократного изматывающего переживания и проживания одних и тех же событий в собственном физическом пространстве — теле. В масштабной инсталляции зритель попадает в некое пространство раны-квартиры, в лабиринте которой скрыты уязвимые «секреты» автора.
Выставка «Путь сообщения»
14 ноября – 25 мая. Цена: бесплатно
Первая легальная галерея уличного искусства НЕТСТЕН продолжит сезон новой экспозицией уличного искусства «Путь сообщения». Выставке отдано легендарное пространство на территории уникального креативного пространства Москвы — Арт Квартала. Стена вдоль железнодорожных путей по дороге от Курского вокзала в сторону двух креативных кластеров: ЦСИ Винзавод и Центр дизайна Artplay — хорошо знакома уличным художникам. Долгое время она постоянно была покрыта тегами. Это основная артерия, которая ведет к творческим кластерам, вдоль стены ежедневно проходят тысячи человек.
Андрей Попов. Повороты
17 ноября – 21 января. Цена: 1000 o
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку петербургского художника Андрея Попова, в карикатурах которого соединяются философские размышления о поворотах истории и добрая ирония. Экспозиция включает в себя визуальные афоризмы, очищенные от всего лишнего и образцы авторского жанра рисованной притчи, в основе которой лежит смешная нелепость. Произведения художника сложно назвать карикатурами в привычном смысле этого слова: он открыл собственный жанр рисованной притчи, в основе которой — гротеск, смешная нелепость. По мнению автора, именно абсурдность роднит его творчество с карикатурой, которая, в свою очередь, может быть не только комедией, но и мелодрамой и трагедией.
Борис Головачев. Союз земли и воды
17 ноября – 21 января. Цена: 1000 o
Музей современного искусства Эрарта представляет выставку Бориса Головачева, который в своих работах обращает внимание на проблему противостояния стихий и науки. Название выставки отсылает к одноименной работе Питера Пауля Рубенса из собрания Государственного Эрмитажа, в залах которого петербургский художник Борис Головачев проходил исследовательскую практику под руководством художника и педагога Григория Яковлевича Длугача. Вокруг Длугача в 1950-х годах образовалась эрмитажная группа, позже выросшая в творческое объединение. Тем не менее для Бориса Головачева опыт аналитического изучения шедевров не стал определяющим в выборе темы: художник решил обратить внимание на не столь явную, но, как это представляется ему, существенную сторону выставленных работ.
Александр Пономарев. «Я безумен только в норд-норд-вест»
28 сентября – 14 января. Цена: 600 o
Название выставки «Я безумен только в норд-норд-вест» — цитата шекспировского Гамлета. Автор выбрал такое название, помня слова философа Мераба Мамардашвили о том, что Гамлет — поэт и мистик, тот, кто совершает не то действие, которое уже записано сцеплением причинных цепей, а действие, в начало которого он становится сам. Ему не подходит просто автоматически выполнить записанный ход. Он хочет понять смысл. Кажется, именно норд-норд-вест заставляет двигаться центральное произведение выставки художника в Третьяковской галерее — это 15-метровая инсталляция: стеклянный корабль, созданный специально для этого проекта.
Выставка «Образы Испании. Русское искусство XIX–XXI веков»
14 ноября – 4 февраля. Цена: 650 o
Выставка «Образы Испании. Русское искусство XIX–XXI веков» в Пушкинском музее посвящена проявлению «испанской темы» в русской культуре: от изобразительного искусства, театра и литературы до кинематографа. В семи разделах выставки будут показаны произведения, вдохновленные Испанией и ее историко-художественным наследием: колоритные «испанки» и «испанцы» Петра Кончаловского, Наталии Гончаровой и Александра Яковлева, выразительные пейзажи Максимилиана Волошина и тонкая архитектурная графика Романа Клейна и других.
