За кем следить: 9 апологетов экологичного дизайна в России

Решение экологических проблем и ответственное отношение к природным ресурсам открывают бесконечные возможности для креативных практик, исследований и новых дизайн-решений. Энергоэффективные здания, апсайклинг, экспериментальная мебельная мастерская и декор из переработанных материалов — мы расскажем о девяти российских проектах, брендах и студиях, которые продвигают устойчивые концепции в дизайне прямо сейчас.

im-ocean Предметный дизайн

Светильники из серии Quattro

Марка дизайнерских светильников и мебели im-ocean рассматривает дизайн как часть культуры и стремится привнести новые эмоции и смыслы в интерьер. Для основателей бренда, Маргариты Казариной и Ивана Ходырева, предметный дизайн — это средство выражения и высказывания, поэтому концептуальная и смысловая составляющая предметов для марки остается более значимой, чем их утилитарная функция. C 2013 года дизайнеры экспериментируют с переработанной бумагой и ее использованием в создании изделий.

Светильники Biosphera

Например, модель светильников Biosphera лепится вручную из бумажной массы, поэтому каждый предмет становится уникальной в своем роде скульптурой. А для производства светильников Quattro авторы используют срезанные коммунальными службами и владельцами садов ветки — дизайнеры собирают их, сушат и обрабатывают, создавая необычные изделия из «отходов урбанистического пространства».

Mononoke Декор из переработанного пластика

Декор Mononoke

Mononoke — это проект художницы Алисы Рыжковой, в рамках которого она создает скульптурные предметы для домашнего декора с использованием переработанного пластика. Изделия отличаются изящными элементами и легкими формами: для их воплощения в материале автор остановилась на нескольких вариантах — модулях из переработанного АБС-пластика для 3D-печати, полипропилене из крышек от бутылок и другой тары, а также полиалюминии, созданном из переработанной упаковки Tetra Pak. Все изделия на стыке экологичного подхода и визуальной эстетики художница изготавливает вручную.

Горка Экспериментальная мебельная мастерская

Подносы для Fazer. Фото: @gorka.studio

Для создания своих предметов мебели экспериментальная мастерская Горка вдохновляется модернизмом и северным дизайном. Команда проекта стремится менять отношение людей к объектам и пространству, показывая, что среда может быть уютной и удобной, но при этом экологичной. Основное направление мастерской — это восстановление деревянной мебели и преобразование предметов в новые и актуальные дизайнерские объекты. Помимо этого, команда нередко использует переработанный пластик. Например, недавно Горка разработали подносы для бренда Fazer, созданные из списанных с производства ящиков.

Like Lodka Апсайкл-мебель

Стеллаж из лодки

Направление апсайклинга набирает популярность не только в сфере моды, но и в мебельном дизайне. Яркий тому пример — российский бренд Like Lodka, который выпускает необычные интерьерные объекты, изготовленные из старых лодок. Создатели марки, Ян и Катерина Аверкиевы выкупают деревянные корабли и лодки у индонезийских рыбаков, а затем очищают их, сохраняя оригинальный цвет, чтобы передать историю предмета. Сейчас в каталоге бренда есть стеллажи из лодок, винные шкафы, комоды, полки и столы — все изделия воплощают атмосферу путешествий и могут стать ярким акцентом в интерьере.

Neo Mosaic Монументальное искусство

Neo Mosaic

Проект Neo Mosaic использует переработанный пластик как основу для искусства и ярких мозаик, созданных с опорой на традиции и историю этого направления. Элементы монументальных панно от «Нео-мозаики» сделаны из крышек от бутылок, бытовых продуктовых контейнеров и других переработанных пластиковых отходов. Одна из целей проекта — показать, что переработанные материалы могут быть эстетичными и разнообразными, а пластик из мусора может становиться ценным и перспективным ресурсом для создания арт-объектов.

M-A SPACE Экоустойчивые здания и дизайн

Энергоэффективный дом (Саратовская область) / Энергоэффективный дом (типовый проект, Московская область)

Студия M-A SPACE работает на стыке дизайна и инженерии, создавая проекты жилых и общественных зданий, экспериментальных объектов, инженерных сетей, а также занимаясь научными разработками новых строительных биоматериалов. Важное направление студии — это реализация принципов пассивного проектирования, то есть зданий с минимальными затратами на отопление и, соответственно, сниженными выбросами углекислого газа. В портфолио основателей M-A SPACE, Максима Семенова и Анны Будниковой, можно найти несколько типовых проектов энергоэффективных домов.

ETIKA Независимый междисциплинарный проект

Создательница проекта ETIKA Татьяна Орешкова @ta_ori

Российский проект ETIKA посвящен ответственной моде и культуре в целом. Его создательница, консультант по устойчивому развитию в моде и креативных индустриях Татьяна Орешкова, делает акцент на «мягкой силе»: ETIKA предоставляет пространство для открытого диалога об ответственном потреблении, экосоциальной идентичности и этичном производстве. Проект объединяет сразу несколько креативных индустрий и социальных трендов, сотрудничая с талантливыми авторами, художниками, исследователями и дизайнерами. Помимо просветительской инициативы, ETIKA поддерживает экологические и творческие инициативы, помогая проектам в сфере экоинноваций в процессах и бизнесе.

Fatique Устойчивые украшения

Fatique Jewellery Design

Концепция бренда ювелирных украшений Fatique построена на объединении в одном изделии драгоценных металлов и элементов из переработанных отходов. Благодаря деталям из вторичного пластика, которые имеют необычную фактуру и сочетания цветов, все изделия обладают уникальным дизайном. Помимо пластика, команда марки выпускает украшения из переработанного акрила — этот материал, похожий на битое стекло или эмаль, имеет яркий цвет и отражается на солнце подобно драгоценному камню. Из сочетания серебра и вторичных материалов Fatique создает кольца-печатки, кулоны и подвески для серег.

KATUN Экосистема useful art

Авторские дождевики из переработанного пластика. Фото: Татьяна Гетман

Проект KATUN от куратора и креативного продюсера Татьяны Гетман — это инициатива на стыке экоактивизма и современного искусства. Вместе с командой создательница обращает внимание на места в России с экологическими проблемами, переосмысляя их с помощью искусства и разрабатывая яркую визуальную идентичность этих локаций. Концепция useful art, на которую ориентируется проект, состоит из нескольких этапов: сначала участники создают яркое художественное высказывание, посвященное значимому природному объекту, затем анализируют существующий культурный код региона, а также создают серию мультижанровых проектов.

Серия инсталляций Буляш Тодаевой «Гейзерное озеро»

Свою первую серию проект KATUN посвятил Горному Алтаю. Авторские принты Гейзерного озера – одного из самых ярких природных мест региона – стали визуальным кодом, продолжились в коллекции дождевиков из переработанного пластика и воплотились в серии инсталляций Буляш Тодаевой. Все объекты можно приобрести, а собранные с продаж средства пойдут в волонтерские организации и фонды экоактивистов региона.

Фото на обложке: экспериментальная мебельная мастерская Горка.